Festival 2021
Shows
10.11.21 19:00 Eröffnungsgala (mit allen angereisten Künstlern) 11.11.21 20:00 Hic Sunt Dracones mit Theatro Continuo aus Tschechien
12.11.21 18:00 Entfällt: Short Stories mit Dirtz Theatre, Deutschland/Frankreich 12.11.21 20:00 Tasty Biscuits mit Duo Mimikry, Deutschland/Frankreich mit Special: Mr. Moe – Sitting On A Fence mit Moritz Lucht, Deutschland 13.11.21 18:00 Le Voisin mit Les Transports Publics, Frankreich 13.11.21 20:00 Solo mit Radim Vizváry, Tschechien 14.11.21 11:00 Kindervorstellung: Paperboy mit Radim Vizváry, Tschechien 14.11.21 18:00 Reinheit mit Derevo Laboratorium, Deutschland/Russland 14.11.21 20:00 Django mit Knalltheater, Deutschland Workshops & Events
5.11. – 9.11.21 Physical Theatre Workshop with the Derevo Laboratorium
Details11.11.21 13:00-16:00 Workshop mit Dirtz Theatre (Argens-Minervois, France) 13.11.21 13:00-16:00 Workshop mit Benoit Turjman (Frankreich) 13.11.21 11:00-13:00 Workshop mit Moritz Lucht, (Berlin) – 13.11.21 21:30 Event: Open-Mime-Jam
10.11.21 19:00 Uhr Eröffnungsgala
Hereinspaziert! Den Auftakt des Festivals bildet die Gala-Show, zu der alle angereisten Künstler einen Ausschnitt ihres Programmes für Sie präsentieren werden. Voraussichtlich mit dabei sind Dirtz Theatre (DE/FR), Derevo (DE/RU), Les Transports Publics (FR), Moritz Lucht (DE), Nabil Zanabili (DE) und Theatre Continuo (CZ). Tickets
12.11.21 20:00 Uhr Special: Mr. Moe – Sitting On A Fence, Moritz Lucht (DE)
TicketsMr. Moe – Sitting on a fence:
Zwanzigminütiges akrobatisches Feuerwerk. Moritz Lucht zeigt mit Mr. Moe – Sitting On A Fence auf atemberaubende Art ein Stück über einen Menschen, der unvermittelt in einen Strudel des Wahnsinns gerät. Der Berliner Moritz Lucht begann begann seine Laufbahn als Zirkusakrobat im Jugendzirkus Zack und VUESCH e.V. . Er absolvierte die Artistenschule Rogelio Rivel in Barcelona und schloss vor 2 Jahren seine Ausbildung an der Etage in Berlin ab. Er spielte bereits auf dem Trapezi-Festival, MitDIr-Festival, Paderborner Frühlingsfest und als Teil der Komparserie an der Komischen Oper. 2016 nahm er an der KünstlerInnenresiedenz Circ’Us im Nil-Delta teil. 17 min
Entfällt: Clown / Drei Uhrenmacher Und Der Herr Der Zeit / Lexikon Der Heiligen, Nabil Zanabili (DE)
Clown – There’s no business like show business. Das Stück handelt von einem Clown, der sich seiner wirklichen Empfindung durchaus bewusst ist und dem Publikum diese nicht anmerken lässt. Brennt doch sein Herz so sehr für seine Manege und dessen kleinen Begleiter.
Drei Uhrenmacher Und Der Herr Der Zeit – Ein Uhrenmacher stößt zu zwei seiner Kollegen – jeder mit seiner Eigenheit. In der kleinen Uhrmacherwerkstatt werden sich letztlich alle drei bewusst, wer „der Herr des Hauses“ ist. Die Zeit…Ein Rhythmus? Eine Trance? Lexikon Der Heiligen – Der Biss in den Apfel führt zur Realisierung dessen, das wir als „Sein“ kennen. Empfänden wir dies als Methapher eines Anfangs, so entsprängen diesem Apfel nicht nur die Geschichten, sondern auch diejenigen, welche als monumentale Archetypen ihre Eigenschaften leben. Adam, Moses, Noah, Hiob, David, Jesus, Mohammed Nabil Zanabili absolvierte 2019 am Ausbildungszentrum für Mime und Pantomime in Berlin den Abschluss und führte bereits 2017 mit ‚Vater und Sohn‘ und 2019 mit ‚Identifikation‘ beim Internationalen Pantomimefestival auf. Als mitgestaltender und -aufführender Darsteller eines Quartett- und Duo-Formats in den Jahren 2017 bis 2019 und deren verschiedenen Stücke und Figuren sammelte er weitere Erfahrungen in Dramaturgie und Spielweisen. Mit der Teilnahme am diesjährigen Internationalen PantomimeTheaterFestival gibt Nabil Zanabili mit drei Stücken aus dem abendfüllenden Bühnenprogramm einen Einblick in sein künstlerisches Schaffen und Wesen. 30 min
11.11.21 20:00 Uhr Hic Sunt Dracones, Theatro Continuo (Tschechien)
Ein visuelles Gedicht und eine magisch-groteske Reise in unbekannte Landschaften, eine Kombination aus Körper-, Puppen- und visuellem Theater
Wohin gehen unsere Gedanken, wenn wir nachts die Augen schließen? Wenn alles, was wir uns im Wachzustand nicht vorstellen können, zum Leben erwacht. Was passiert, wenn wir morgens aus dem Zimmer gehen und all diese Träume, Ängste und verborgenen Wünsche allein zurücklassen? Angeblich haben wir nicht nur ein einziges Ich, sondern mehrere. Im Alltag vermitteln und begrenzen sich diese absichtlich gegenseitig, um die alltäglichen Situationen sozialverträglich zu bewältigen. Was passiert, wenn sich eines dieser unzensierten Ichs von den anderen löst, wenn es autonom wird? Die Landschaft, in der sich all dies abspielt, ist unbekanntes Terrain, terra incognita. In Hic Sunt Dracones vereinen sich Teile des menschlichen Körpers, Gegenstände und Material zu unvorstellbaren Landschaften, Wesen und Geschichten. Es ist jedoch keine Reise in ferne Regionen oder fantastische Utopien, sondern eine Reise in unseren eigenen Geist und die verborgenen Winkel unserer Seele. 60 min Tickets
Regie: Pavel Štourač
Darsteller: Sara Bocchini, Ludmila Jašutová, Kateřina Šobáňová und Natália Vaňová
Visuelles Konzept, Bühnenbild von Helena Štouračová und Pavel Štourač
Musik / Sounddesign: Jakub Štourač
Lichtgestaltung von Tomáš Morávek
Entfällt: 12.11.21 18:00 Uhr Short Stories, Dirtz Theatre (Deutschland / Frankreich)
Physical Puppet Theatre Triptychon mit den Stücken Nonna(s) don’t cry, Le troisième Pas und La mort du ressusciteur/ Compagnie Teatro Vand (20 min) verbindet zeitgenössischen Tanz und das Handpuppenspiel. Durch die Koexistenz des Objektkörpers und des lebendigen Körpers findet eine Verfremdung statt, die unsere Vorstellung von normal, real und lebendig in Frage stellt. Der Zuschauer wird in eine Welt der Metamorphose eintauchen und mit den Fragen konfrontiert: Wer trägt wen – die Puppe oder der Tänzer? Wer manipuliert, wer wird manipuliert?
Mitwirkende: Jolanda Löllmann, Charlie Denat 60 min Tickets
Das DÍRTZ-Theater entstand auf Initiative von Charlie Denat (FR) und Jolanda Löllmann (DE), zwei Künstlern, die damit begannen, eine gemeinsame Signatur zu schaffen, indem sie ihre Erfahrungen als Tänzer und Zirkuskünstler mit der Kunst des Puppenspiels verbanden. Ihre Arbeit basiert auf der Körpersprache; interdisziplinär und undiszipliniert.
12.11.20 20:00 Uhr Tasty Biscuits, DuoMimikry (Deutschland/Frankreich)
Wenn es um Visual Comedy made in Germany & France geht, kommt man an diesen beiden Herren nicht vorbei. Elias Elastisch (D) und Nicolas Rocher (FR) sind zwei Großmeister der Visual Comedy par excellence und zeigen in ihrer neuen Show „Tasty Biscuits“, wo die Messlatte zur Zeit hängt! „Tasty Biscuits“ sind knackige Kurzgeschichten, wie eine Keksdose voller geschmacklicher Überraschungen. Satire, Witz und der pure Rhythmus treffen auf Innovation, schwarzen Humor und Gesellschaftskritik. Ein herrlich abwechslungsreiches Programm, in dem jede Nummer für sich steht: ob die entfachte Emanzipation einer Zaubererassistentin, Superman beim Zahnarzt, ein postmodernes Puppenspiel oder die ungeschminkte Realität der Unterhaltungsbranche. Keiner bleibt verschont! „Tasty Biscuits“ ist Zwerch Muskeltraining und auserlesene Kurzgeschichten, die lang nach der Show hängenbleiben.
90 min + 15 min Pause Tickets
13.11.21 18:00 Uhr Le Voisin, Les Transports Publics (Frankreich)
Le Voisin, der Nachbar, geht Camping. Grandiose Mime Comedy mit Benoit Turjman, dem Mister Bean der Pantimome.
Er kommt als mürrischer Streber mit fettigem Haar und Velourshosen. Die Mädchen werden fliehen, er wird wie kein anderer Ärger machen und… er könnte neben Ihnen wohnen! ! Wer er ? Der Nachbar ! Benoit ist ein Komiker mit einer vielfältigen Karriere: Pantomime, Schauspieler, Ex-Stuntman und Tänzer. Neben der Ausbildung an der Marcel Marceau Schule in Paris spezialisierte er sich auf auch auf Commedia dell’arte und hat in verschiedenen Genres mitgewirkt: Theater, Zirkus, Kabarett, Oper und Film. Auf dem Bildschirm war er insbesondere das Stunt-Double von Rowan Atkinson (Mr. Bean) und spielte in ‚Ich finde dich sehr schön‘ von Isabelle Mergault. Benoit thematisiert, was uns täglich bewegt. Die Dinge, die manchmal das Leben erleichtern, aber die sozialen Beziehungen einschränken. Das, was uns isoliert und zusammenbringt. 75 min Tickets
13.11.21 20:00 Uhr Solo, Radim Vizváry (Tschechien)
Seine Solo-Produktion zeigt die Highlights seiner Pantomimearbeit, von der klassischen Pantomime bis zum Butoh, von der körperlichen Komödie bis zum zeitgenössischen Mimiktheater. Seine Pantomime ist modern und ausdrucksstark. Beeinflusst von verschiedenen Stilrichtungen findet Radim Vizváry immer seine ganz persönliche Ausdrucksweise. Seine Revue ist klassisch und zeitgenössisch, poetisch und komisch – und alles auf einmal. Man kann lachen und weinen, ohne dass er ein einziges Wort sagt.
Radim Vizváry ist eine der international renommiertesten Persönlichkeiten des zeitgenössischen nonverbalen Theaters in Europa. Er wurde ausgezeichnet mit dem Thalia Award 2016 in den Kategorien Ballett, Pantomime und einem weiteren tanzdramatischen Genre. Konzept, Regie und Hauptdarsteller: Radim Vizváry Kostüme: Jozef Hugo Čačko Licht-Desing: Karel Šimek Produktion: Pantomime Prag z.s. 90 min Tickets
13.11.21 21:30 Uhr Open Event
Bühne frei!
Werden Sie selbst aktiv. Der Humor wird sicher nicht zu kurz kommen. Durch den Impro Abend führt uns der Dresdner Pantomime Altmeister und Improvisationskünstler Ralf Herzog. Außerdem wird der Radebeuler Cellist Benni Cellini für einzigartige Klangteppiche sorgen. Tickets
14.11.21 11:00 Uhr Kindervorstellung Paperboy, Radim Vizváry (Tschechien)
Mehr als eine große Rolle Papier braucht Radim Vizary nicht, um auf der Bühne eine Welt voller Phantasie, Spiel und Abenteuer zu entfalten. Der schelmische Erzähler spielt zunächst mit dem harmlosen Papier, wird jedoch bald selbst von dem geschmeidigen Material verschlungen. Auf seiner Reise durch die Geheimnisse der Papierwelt wird er von dem schüchternen Jungen Paperboy begleitet, mit dem er entdecken wird, dass diese Welt auch voller Gefahren und Spannungen steckt.
Dieses nonverbale Märchen auf einem minimalistischen Bühnenbild funktioniert in hohem Maße mit der Phantasie des Publikums. Die Hände des erfahrenen Puppenspielers und Pantomimen Radim Vizváry sind in der Lage, fantastische Märchenszenen aus Papier zu zaubern. Er lädt auch Kinder aus dem Publikum ein, mit ihm auf die Bühne zu gehen und Situationen nachzuspielen. Diese Aufführung ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet. Tickets
14.11.21 18:00 Uhr Reinheit, DEREVO Laboratorium (Deutschland/Russland)
Derevo, eine Dresdner Gruppe mit russischen Wurzeln zeigt ihr neues Stück ‚Reinheit‘.
Der Tänzer Anton Adasinskiy und die Cellistin Ekaterina Gorynina sind bereit, den Kosmos der Bach’schen Musik zu betreten. Früher hätten sie es nicht tun können. Und später kann es nicht passieren. Also jetzt.. In der Musikschule, als ich »Das wohltemperierte Klavier« zum ersten Mal hörte, lachte die Lehrerin während sie spielte. »Aus irgendeinem Grund lache ich dabei immer. Weißt du, diese Musik hat es immer gegeben und Bach hat sich nur daran erinnert.« Mir fällt Mama ein. Mama hat auch im-mer existiert. Sie konnte weder Kind sein, noch sterben. Einmal erzählte sie mir, dass sie es als schamlos empfand, Bachs Musik zu hören. »Wie – schamlos?« »Nun, wie kannst du lauschen, wenn jemand mit Gott spricht …« antwortete sie. Heute ist es soweit: Tänzer Anton Adassinski und Cellistin Katerina Goryni-na betreten diesen göttlichen Bereich der Musik. Das Tanztheater-Ensemble DEREVO, russisch „Der Baum“, wurde von Anton Adasinskiy 1988 in Leningrad gegründet. Anton Adasinskiy, der als Frontmann, Choreograf und Gitarrist des in den 80er Jahren namhaften russischen Rocktheaters AVIA bekannt wurde und anschliessend bei Slava Polunin lernte, übernahm die Rolle des künstlerischen Leiters und Hauptdarstellers. Anton Adasinskiy Ekaterina Gorynina (Cello, Viola da Gamba, Arrangements) David Adasinskiy & Arthur Adasinskiy CREW Elena Yarovaya – design, Bühne, Kostüme Martin Rossmanith – voice Light – Ton – Philipp Cronacher 60 min Tickets
DEREVO hat sich der „Sprache des Körpers, der Emotionen und der Seele“ verschrieben.
Im Gegensatz zum klassischen Ballett ist der eigenwillige Ausdruckstanz in ihren Aufführungen geprägt von Clownerie, Pantomime, Improvisation, Anarchie und Chaos. Inspiriert wurde DEREVO auch vom japanischen Butoh. Aufgrund der sich daraus ergebenden dramatischen Kraft werden die Zuschauer vom Spannungsfeld zwischen allgemeiner Anziehung und Abstoßung gefesselt.
Neben der Teilnahme an zahlreichen Festivals arbeitete DEREVO lange in Prag, Amsterdam, Florenz und seit 1997 in Dresden. In Dresden entstanden DEREVOS große Bühnenproduktionen, die von hier aus ihren Weg in die Welt antraten.
14.11.21 20:00 Uhr Django, Knalltheater (Deutschland)
Larsen Sechert aus Leipzig ist in seinem Stück Westernheld Django, der in seine Heimatstadt zurückkehrt. Er will sich rächen. An wem weiß er noch nicht.
Das Knalltheater ist eine 2003 ins Leben gerufene „postmoderne Commedia dell´arte-Truppe“ um Clown Gerno Knall alias Larsen Sechert. Es spielt für kleine Zuschauer clowneske Stücke und für große Zuschauer Improvisationstheater ohne Sprache. Es ist mobil und kommt mit einfachen Mitteln und wenig Ausstattung aus. Programme des Knalltheaters verpacken Clownerie, Pantomime, Schwarzlicht oder Slapstick in wunderbar melancholische Geschichten mit weniger Ernsthaftigkeit. Das Ensemble des Knalltheaters überzeugt vor allem durch ausgeklüngeltes Blödeltum, an Koffeinüberdosis grenzenden Ausdruckstanz und unkonventioneller Interpretation. 60 min Tickets
3 Physical Theatre Workshops mit Anton Adasinskiy, Derevo Laboratorium
3 Workshops 5. – 9.11.21
Workshop 1: Körperarbeit durch das DEREVO-System lehren, 5.-7.11.21, 13 Stunden, für alle Workshop 2: Den „Selbstgesteuerten“ unterrichten, 8.11.21, 5 Stunden, für Profis Workshop 3: Lektionen in Rhythmus und Bewegungen, 9.11.21, 2 Stunden, ab 8-14 Jahre Preise & Details unter ‚Workshops‘ Ort der Workshops: Theaterhaus Rudi, Dresden, Deutschland Teilnehmer: max. 15 pro Workshop Anmeldung unter info@mimedresden.de oder +49 (0) 151 556 19899 Lehrer: Anton Adasinskiy Workshop auf Englisch und deutsch Anmeldung über Mimenstudio Dresden, info@mimedresden.de
11.11.20 13:00 Uhr Workshop mit Dirtz Theatre
Wie integriert man ein Objekt in einen kreativen Prozess? Während des Workshops laden wir Sie ein, ein Objekt in Beziehung zur Bewegung zu setzen. Wir werden verschiedene Forschungswerkzeuge austauschen, die es jedem Teilnehmer ermöglichen, sein eigenes persönliches Vokabular und kreatives Universum zu entwickeln. Nach einer Sitzung, in der wir uns körperlich aufwärmen, um unsere Sinne zu wecken und uns mit unserem Körper in Einklang zu bringen, werden wir verschiedene Wege erforschen, ein Objekt zu verstehen und zu manipulieren. Wir werden in Gruppen, solo oder im Duo arbeiten, um zu erforschen, wie wir ein Objekt in einen kreativen Prozess integrieren können und wie es unser physisches Vokabular mit Hilfe von Vorstellungskraft, Visualisierung und Improvisation bereichern kann. Wir bitten alle Teilnehmerinnen und Teilnehmer, offen zu sein, sich an einem Forschungsprozess zu beteiligen, der eine physische und emotionale Investition erfordert. Bitte bringen Sie ein eigenes Objekt mit (das Objekt sollte nicht zu klein sein). Bitte bringen Sie bequeme Kleidung mit (wir arbeiten viel auf dem Boden).
Teilnahmegebühr: 15 EUR, 10 EUR erm. Dauer des Workshops: 3 Stunden Anmeldung über Mimenstudio Dresden, info@mimedresden.de
13.11.20 15:00 Uhr Handstand-Workshop mit Moritz Lucht (Deutschland)
Zweistündiger Handstand – Kurs für Anfänger und fortgeschrittene Handstand-Interessierte.
Teilnahmegebühr: 15 EUR, 10 EUR erm. Anmeldung über Mimenstudio Dresden, info@mimedresden.de
14.11.21 10:00 Uhr Workshop mit Benoit Turjman
Jemand anderes werden, Universen schaffen, mit dem Unsichtbaren spielen, mögliche und unmögliche Abenteuer erleben! Wir werden mit der Kunst der Pantomime spielen: eine echte darstellende und repräsentative Kunst, für das und mit dem Publikum. Eine Kunst, in der Realität und Phantasie freudig verschmelzen! Wir werden sehen, wie man mit Hilfe von Illusionen, Beschwörungen und Metamorphosen phantasiereiche Geschichten erzählen kann. Vorsicht : Sie brauchen vielleicht sowohl Witz als auch Flexibilität… des Geistes!
Teilnahmegebühr: 15 EUR, 10 EUR erm. Dauer des Workshops: ca. 3 Stunden Anmeldung über Mimenstudio Dresden, info@mimedresden.de
